第210期 2007.3.26-4.1 排行榜榜评

话说有个TOP 10：

   

 “我喜欢内敛的人，因为他们很善良，不善言辞，光是背影就能够吸引了，他们常常会一个人出没，悄无声息，会很寂静的微笑，他们通常会目光游离，永远象个思考者。”看着小夏的这条短信，我在想我是不是那种人，当然不是指在这里叽里呱啦的我。

 

对第一个作品我不想说什么了，因为以前都有说过，而且还是有推荐过。记得这个作品在后台审核时再次看到，我没有推荐。我觉得一个老作品又翻出来，还捧到榜首，这和“我要5百万”，而且最后还得手一样——是一件荒唐的事。

 

无论是你的背包还是你的拖鞋，生活中那些最朴素的物件，只要打上了感情的印记，无论多老多旧，翻出来一样能牵动人。遗憾这次做的“鞋”在曲风和画风上不及“洛丽塔”，在编剧和细节上不如“丫头”，整个动画用了最流行，最空洞的手法表现和叙述：回忆——相遇——相处——分离——回忆——再相遇——再分离——再回忆。无限死循环，每个环节都可以随意发挥。我也总算明白为什么流行的东西都长的那么象，可我却没有记住那双鞋长个啥样。

 

“黄建翔激情解说”也算是一个老题材了，这种热东西热的时候不拿出来，冷得会比较快。如果把动画放回到过去那个时候，应该算是不错的。因为作者和黄建翔都做到了很重要的一点，那就是——疯狂。不仅解说加了金属编曲，而且画面表现和人物表情及动作刻画都充分的利用了卡通所能用的到的夸张。动画看似粗糙，但每一个疯狂细节的创意表现都运用的流畅到位。

 

推荐“阿爸是阿妈的”因为我觉得这个动画不仅值得欣赏，而且很值得学习。在欣赏方面你会看到一个孩子单纯的想法和话语是那么的有意思，画面也是那么的简单可爱，甚至还涉及不到多少镜头的运用。在学习方面大家可以开放的看到国外的人是怎么做FLASH的，特别是韩国，FLASH的创作和商业运作都走在前列。如果我们闭关封闭贪功恋势，不了解和学习国外人的优秀创作，迟早别人也会让我们知道的，因为商业渗透，市场侵入，因为好作品无国界。不谈中国卡通市场存在多多种种的问题，只怪前期的创作我们已问题多多种种。

 

看“李文固—智戏白食客”我才明白，原来汉唐动漫主打的那个卡通男孩在每一集都扮演不同的角色，我知道周润发扮演了很多角色，但不管看哪个角色，我都还能指出说出那家伙是发哥。而现在我都还不知道已扮演了李文固和廖昆玉的那个客家男孩该怎么称呼。这可以算是打造卡通形象的大忌。人物设定不仅仅是设计个脸，两只手，两条腿，那只没有表情的猫都还有一个英文名字叫HELLO KITTY。同样打中国特色招牌的卡通形象，我觉得这个客家男孩活的会不如招财童子。如果把“李文固—智戏白食客”和“阿爸是阿妈的”做个比较，大家会感悟更多。

 

说累了，听累了？我们就来看看几个FLASH MV放松一下吧。我觉得FLASH MV最大好处就是可以让人放松，特别是流行歌曲的MV^^

 

记得王翼曾对我说一些元件在不同作品中重复运用是很正常的。恩，他做到了。这也确实很正常，一个卡通形象都可以在一个一百集的系列动画里集集抛头露脸。只是每一个作品，每一集故事都需要有它的一个内核：与众不同的构思，有欣赏价值的内容。FLASH MV除外，流行歌曲的MV更除外。很遗憾“美丽心情”是一个很一般的内核，不过因为它是“美丽心情”，所以可以理解。我想作者也是可以理解的，因为我觉得他也没怎么很在意去做这个作品。毕竟17岁那年的春天已不知去向了。

 

还是在“屋顶”上看看吧，对新人多一些重视和期待吧。虽然作品只是一个小小的片段，但从造型，色调和构思上看，能看出作者是有做FLASH的感觉的，怎么说呢，也就是说，作者其实可以做出好作品的，只要在作品的内核上去完善一下，加油！

 

“我的2010”这种公益的片子做的很正是对味的，整个影片做下来，其实就是在考验作者的分镜头水平，我想作者在写分镜头脚本的时候，也是在比划，在构想怎样的角度，怎样的景别，怎样的内容表达会好，有一些镜头运用还好，但也不否认有一些镜头用的不好，作者自己细看也能看出来的。如两男子握手的镜头时间长了。墨镜男子那个镜头选的失败，没有放在一个背景里。字母穿过红衣女子的那个近景镜头，女子的表情没刻画好，紧接着，她高举双手站在草地上的镜头角度选的不够好。最后一个年轻男子跨越的镜头，角度和景别选的不够好。整个影片一直都缺一些仰角度镜头。

 

无聊问一句，歌中把2010唱成TWO O ONE O是不是为了方便老外能听懂？

 

“四只鹦鹉”配音，镜头，人物表情都有一个共同的特点——傻。配音语调无起伏，镜头就两个正面切换，人物表情无多大变化。怎么说呢，对于一个新手，应该给予更多的鼓励，至少故事叙述完整了，笑话嘛，傻一点，还傻的比较好笑。不过我希望作者还是能认识到自己作品的不足，期待下一个作品能有提高。

 

虽然零点乐队不够摇滚，被我很多玩摇滚的朋友不放在眼里，但是我很理解一支走流行摇滚路线的乐队，任何一支乐队，任何一个FLASH作者，我都会试着去理解他们。“每一天，每一夜”这首歌我还是满喜欢的，看“OH MY BABY 别走得太快”你就会明白我为什么说FLASH MV，特别是流行歌曲的MV更不需要什么内核，对的，它们有画面，漂亮的画面就足够。所以很多流行歌曲的FLASH MV制作水平还停留在2002年，或许应该说是理念吧。

 

“恩，我发现我活得太理想主义了，很累，现在我会妥协很多东西，但是我不愿意跟别人一样，这是我灵魂最后的操守。”看着小夏这条短信，我在想，我和小夏真的好象啊。

 

 

 

 

TOP10之后还有TOP 10+：

 

花儿乐队被朋友说成是小儿科，抄袭问题也曾为我所不齿，但我还是同样去理解这支乐队，就象“ 留心 MV”这个作品，我觉得做的还是满好的。象是2006年应该有的FLASH MV，创作理念上是到位了，男孩对女孩的感情我完全感觉到了。

 

“TALE”这个作品如果在第一位置我不会太奇怪，在现在这个位置，我也不太奇怪。知道我看这种片子的感受吗？我一看这种片子，我心就是悬的，不仅是佩服作者投入那么大的劳动量，更是担心作者的投入不能换来一个好的回报。这种片子不象一个流行歌曲MV，所以必须要有内容，现在能清晰的看到其实作者是在叙述一个故事，但是很遗憾，这样叙述风格的片子为什么不加配音呢，我不为这个片子感到遗憾，而是为那些富有表现力的声优没有表现才华的机会感到遗憾，作者为什么不给他们一个机会呢？你有想过如果加上声音，这个片子会有什么不同吗？镜头方面有一些节奏弱了，例如砍下怪物爪子时，其实就应该有快速和干净利索的镜头快切才行，而不是缓慢的拉移。整个剧情到目前为止还没什么吸引我的地方，似乎画一个句号也行，不画句号也可以待续。就这样，只希望这个作品有一个好的回报吧。

 

晚上吃饭的时候，我一个考导演系的朋友和我说他的一个剧本，基本大纲和守株待兔差不多，不过其中加了些他的一些想法，结局也确实让人有所思考。但我觉得做出来，和原故事关系只能说有出入，而不能说有突破。没想到“东郭先生”也可以那么的受欢迎，记得浮克先生就写过一首这样的歌。不得不说鸿淋这首写的比较肤浅些，还好啦，我就担心最后会唱成“狼爱上羊”那样就真的完了。我也很庆幸自己小学学了东郭先生和狼的课文，所以看着动画，不听歌，不需要旁白，我也知道作者画的是哪个寓言故事。作者的美术功底，画面表现，我可以打个高分，但是在动画叙述上，我想她明显高估了那些没听过“东郭先生”故事的人。

 

“动画春晚主题曲”绝对可以算是高手作品。和歌曲相配，和主题相合，已经拿出了一个绝佳的动画版本。

 

“《追爱总动员》同名彩铃 之 相亲”看的我好有压力啊^^但是我依旧喜欢这样神经西西的，又现实残酷的相亲。

 

“噩梦”和“粉刺”这种有实验性质的片子我比较欣赏和支持，但我不会去走这样的路线，可能是因为非学艺术出身，大一的传播学埋下了伏笔，大二的营销学革新了意识。

 

当我在榜下看到比榜上更好的作品，我真会想说我恨排行榜，也会想说“你丫去死”。我很喜欢这个作品，摇滚风格的FLASH短片可以没有内核，但是形式感已经足够视觉冲击，有一两个细节体现思想就OK，当然最好是在结局。恩，“你丫去死”做到了。即使很短，也不枉高评价。

 

 

 

 

行人路过雨纷纷 游客闲看风满楼：

 

AL——《你丫去死》：

2楼 V：这抽象风格不错!用来做商业广告绝对有标志性!

 

5楼 一条咸鱼：很棒就是太短了

 

6楼 sun：很棒就是太棒了

 

 

华国兴——《噩梦》：

1楼  思伟：剧本不错，换种风格表现也许会更好

 

4楼 wfyplss1：梦本来是就是变幻的。什么叫梦幻呢？

做过的梦来当剧本我觉得是非常好的，建议大家都这么做。

梦就像你在看电影一样。梦也是电影。

 

8楼 一条咸鱼：没看明白!

 

 

liang56——《我的2010》：

15楼 一条咸鱼：整体画面不错,动画部分不行,都只有用的元件反复循环的功能.歌很难听!

 

16楼 RGB色弱：矢量绘画能力很强:)不知道是不是作者的尝试性作品.

但是我个人觉得动画重要的是传达的意念和该意念与画面的结合方式,有时候过分局限于技术运用,反而会忽视掉其他的很多东西.

个人见解,仅供参考.